Artes Visuales | Visuales Conversa: La gráfica como acción performática. La vida de las colecciones

El Departamento de Artes Visuales, en el marco de la visita de Esteban Álvarez (UNA) y Emanuel Diaz Ruiz (UNSJ) a la Facultad de Artes UNC en el mes de octubre, invita a su comunidad a participar de dos conversatorios cuyos ejes abordarán relaciones entre la formación universitaria en artes y la práctica profesional,  y tendrán lugar los días 21 y 23 de octubre. 

Particularmente, el primer encuentro hará foco en la producción artística de Esteban Álvarez como punto de partida para pensar vínculos entre gráfica y performance. El segundo encuentro se centrará en la gestión de colecciones, junto a Emanuel Díaz Ruiz (Director del Museo Franklin Rawson de San Juan) diversos profesionales, que gestionan colecciones tanto públicas como privadas, compartirán sus experiencias en relación al trabajo de archivo, de conservación y diversos temas vinculados a la vida de las colecciones de arte.

Visuales Conversa 1:  La gráfica como acción performática
Conversación a partir de la obra de Esteban Álvarez

Docentes conversan sobre la relación entre gráfica y performance a partir de la producción artística de Esteban Álvarez

Invitados:
Esteban Álvarez, Artista y docente UNA, Bs As
Celia Marco del Pont, Artista y docente, FA UNC
Micaela Trocello, Artista y docente, FA UNC
Lucrecia Requena, Artista y docente, FA UNC

21 de octubre | 18 h
Pabellón Brujas

Visuales Conversa 2: La vida de las colecciones
Conversatorio sobre la gestión de colecciones de arte

El director del Museo Franklin Rawson, Emanuel Díaz Ruiz, dialoga con gestores de colecciones –públicas y privadas– de la ciudad de Córdoba en relación a lo que implica la gestión de una colección de arte.

Invitados:
Emanuel Díaz Ruiz, Director del Museo Franklin Rawson, San Juan
Marta Fuentes, Colección Museo Caraffa, Córdoba
Blanca Freytes, Colección Museo Genaro Pérez, Córdoba
Eugenia González Mussano, Colección Lorenzo, Córdoba
Damián Santa Cruz, Colección Bugliotti, Córdoba
Lucía del Milagro Arias, Colección Capellino Puccio, Córdoba

23 de octubre | 18 h
Pabellón Brujas

Sobre los invitados/as: 

La gráfica como acción performática

Esteban Álvarez: Buenos Aires, 1966. Trabaja en una diversidad de medios con un interés particular en el arte múltiple. Participó en distintas bienales internacionales y exposiciones en instituciones como Malba, Fundación Proa, Parque de la Memoria, Espacio Fundación YPF, y en Museo de La Moneda, Bogotá, The Drawing Center, NY, Galería IFA, Berlin. Es docente en la Universidad Nacional de las Artes (UNA), Buenos Aires. www.esteban-alvarez.com / IG: @esteban_alvarez_bolivar.

Celia Marcó del Pont es artista visual, grabadora, docente e investigadora. Profesora titular de: Procesos de producción y análisis II Grabado, en la Facultad de Artes de la UNC.
Trabaja con grabado expandido, dibujo, fotografía y procedimientos híbridos. Investiga las relaciones entre cuerpo, naturaleza y temporalidad mediante la experimentación técnica y la reflexión teórica. Su práctica se desarrolla en el campo de la gráfica contemporánea.

Micaela Trocello (Córdoba, 1978). Lic. en Grabado (UNC). Dipl. en Investigación y Conservación de Fotografía Documental (UBA) y maestranda en Conservación de Bienes Culturales (UNC). Becaria SeCyT en 2023 y 2026. Prof. en el ciclo de especialización en Grabado (FA, UNC). Coordinó la BIGAI (2019 – 2022). Dirige proyectos de investigación en CePIA (FA, UNC). Dicta talleres y conferencias sobre gráfica contemporánea y técnicas fotosensibles en Brasil, México y España. Artista en residencia en Menorca (España) y Fundación ACE (Bs. As.). Su obra integra colecciones públicas y privadas de Argentina, Brasil, China e Italia.

Lucrecia Requena (Córdoba, 1991) es Licenciada en Pintura y Especialista en Estudios de Performance (FA-UNC). Actualmente cursa el Doctorado en Artes (FA-UNC) con beca SeCYT (2023-2028) e integra el equipo de investigación Desde las prácticas (CePIA).
Posee experiencia en gestión, coordinación y curaduría en espacios como el CCEC (2014-2017) y el Cabildo Histórico de Córdoba (2015). Se desempeñó como Prof. Asistente en el Curso de Ingreso de Artes Visuales (FA-UNC, 2020-2025) y, actualmente, en la Cátedra de Procesos de Producción y Análisis II: Pintura (FA-UNC). Participa del equipo de gestión académica en la Especialización en Producción Artística Contemporánea (EPAC)

La vida de las colecciones

Emanuel Diaz Ruiz. Director del Museo de Bellas Artes Franklin Rawson, coordinador de la Unidad Regional de Conservación y Rescate de bienes patrimoniales REGIÓN CUYO, dependiente de la Secretaría de Cultura de la Nación Argentina. Investigador e historiador del arte de la Universidad Nacional de San Juan, docente del Profesorado y Licenciatura del Departamento de Artes Visuales de la FFHA. Escribe y publica regularmente sobre arte moderno y contemporáneo. Ha gestionado y dirigido premios, bienales y proyectos internacionales junto a el Museo Nacional de Bellas Artes – Santiago de Chile, Museo de Arte de Lima – Perú, Pinacoteca de Sao Paulo – Brasil, Museo Victoria and Albert – Londres, Centro Nacional de Conservación y Restauración de la DIBAM – Chile y TAREA/UNSAM, entre otros.

Marta Fuentes. Licenciada en Artes Visuales por la Universidad Nacional de Córdoba (UNC), se desempeña en ese ámbito como docente. Magister en Arte Latinoamericano por la Universidad Nacional de Cuyo, realizó su tesis sobre crítica de arte en Córdoba en las primeras décadas del siglo XX. En relación a esa línea de trabajo, ha publicado el libro Notas de arte. Escritos sobre artes visuales en Córdoba (1910-1930), además de artículos en revistas y textos en catálogos. Desde 2001 ha realizado tareas de investigación, documentación y desarrollo de exposiciones en el Museo Caraffa, principalmente asociadas con su colección. Actualmente, forma parte del proyecto de investigación radicado en el Centro de Producción e Investigación en Artes, UNC, «Constelaciones visuales. Aportes para una historia crítica del arte argentino», que co-dirige junto a Carolina Romano.

Blanca Freytes. Técnica en restauración de obras de arte, magíster en tasación de obras de arte y bienes culturales y peritaje en falsificaciones; desde el 2005 trabajo con producciones artísticas de
colecciones públicas y privadas. Con vasta experiencia en arte contemporáneo, realizó
intervenciones de conservación y restauración, y desarrollo sistemas de catalogación e
inventariado de colecciones, haciendo énfasis en el estudio de técnicas y materiales. Dentro
de estas temáticas, he participado en conferencias y disertaciones en diferentes congresos y encuentros sobre Conservación y Restauración.
Como Restauradora, he estado a cargo de las colecciones del Centro de Arte
Contemporáneo Chateau Carreras, Museo Evita – Palacio Ferreyra y Museo Municipal de
Bellas Artes Dr. Genaro Pérez, donde desde el año 2020 me desempeño como Coordinadora del CCRIyB Domingo Biffarella (Centro Integral de Conservación, Restauración, Investigación y Biblioteca de Bienes Culturales).

Eugenia González Mussano (Bahía Blanca, 1983) es artista visual y curadora. Se formó en la Facultad de Artes de la UNC, donde actualmente se desempeña como docente. Participó del Programa de Artistas de la Universidad Torcuato Di Tella (2020-2021). Su práctica se centra en la instalación, trabajando con objetos cotidianos, relaciones espaciales y procesos de transformación material. Ha realizado muestras individuales y colectivas en Córdoba, Rosario, Tucumán, Buenos Aires, España y Chile. Desde hace casi cuatro años coordina la Colección José Luis Lorenzo, donde desarrolla tareas de gestión, organización y articulación institucional.

Lucia del Milagro Arias. Cursó la licenciatura en pintura en la Universidad Nacional de Córdoba y los talleres de la Escuela Provincial Figueroa Alcorta, participando de diferentes clínicas y cursos de perfeccionamiento. Formó parte del colectivo FAMILIA LOVERA desde 1997 hasta el 2001 y del grupo de trabajo de investigación y curaduría GRUPO DIEZ, 2013 al 2016. Ha participado en numerosos proyectos colectivos, cooperativos e individuales tanto como productora visual como en curaduría. Sus prácticas artísticas participaron en el proyecto “EL JARDÍN DE LOS PERALES” junto a Sofia Pech e Inés Miserendino. Ha sido jurado en el Salón Regional de Artes Visuales del NOA 2023, entre otros. Curadora de contenidos de la residencia de reflexión y producción Montaña Negra desde 2016 hasta la actualidad. Curadora a cargo de la Colección Nilda Lorenzo 2022 – 2025 Curadora a cargo de la Colección Capellino Puccio 2025 hasta la actualidad.